Le parc de Sceaux, 191 ha, s'étend sur les communes de Sceaux(121 ha) et d'Antony(60 ha). Le domaine de Sceaux dépend aujourd'hui du conseil général des Hauts-de-Seine.
La Rivière plomb 1943
Dina Vierny fut la muse de Maillol dans les années 1930,et lui a servi de modèle pour une série de sculptures exposées dans le jardin du Carrousel depuis plus de 40 ans.
* la Rivière de dos
C'était une petite femme pleine de vie et de sensualité, aux longs cheveux noirs. Elle est encore lycéenne lorsque Maillol la remarque, elle a 15 ans, lui
73. Aristide Maillol lui propose de poser pour lui.
Leur collaboration va durer de 1935 à 1944, date de la mort de l'artiste dans un accident de voiture.
Maillol se remettra même à la peinture pour réaliser plusieurs portraits
d'elle.
* la Rivière de face
à gauche l'Arc de Triomphe du Carrousel, derrière l'Arc la pyramide du Louvre, et le palais du Louvre.
A sa mort, ele ouvre une galerie et crée la fondation Dina Verny -Musée Maillol, elle fit don à la France des sculptures monumentales qui ornent aujourd hui le jardin du
Carrousel.
"C'était un être totalement à part, toujours de bonne humeur, confiait-elle. On se voyait tout le temps et c'était l'amusement au quotidien".
elle est morte le 20 janvier 2009 à 89 ans.
Pour Dan et clin d'oeil à
Bernard
La statue d'hier dans son environnement, les jardins du Carrousel.
*l'Air, Maillol et le
pavillon de Marsan
Les jardins des Tuileries et du Carrousel forment un
écrin de verdure autour du Palais du Louvre.
Les jardins ont été réaménagés pour redevenir un lieu de promenade et de détente, dans un lieu chargé d'histoire.
Pascal Cribier, Louis Benech et François Roubaud, paysagistes, ont restauré et aménagé le jardin des Tuileries, tandis que le jardin du Carrousel est transfomré par Jacques Wirz.
Des haies boisées se tournent vers les Tuileries, depuis l'Arc de Triomphe du Carrousel et sont le point de départ des jardins, tandis que sur les pelouses s'éparpillent une vingtiane de statues
de Maillol.
* La Rivière, Maillol et le pavillon de Flore
Le pavillon de Flore doit son nom au "ballet de Flore" de Lully et Benserade qui y fut représenté en 1669.
Avec le pavillon Marsan, ils faisaient partie
du palais des Tuileries.
Ils sont restaurés dès 1874, le pavillon de Marsan remplace celui de Le Vau : l'aile nord est alors doublée, le long de la rue de Rivoli.
Air 1939 bronze, jardin des Tuileries
Aristide Maillol
Maillol ne devient sculpteur qu'à 40 ans. Toute son oeuvre repose sur le coprs de la femme, dans une beauté simplifiée au point d'en être abstraite.
Autour d'un corps lisse, par opposition aux creux et reliefs de Rodin, il imagine
des variations infinies.
Il associe une conception rigoureuse des volume à une sensualité du corps, la grâce des attitudes se mêle au naturel des gestes.*
A la nuit tombée, derrière on aperçoit l'Arc de Triomphe du Carrousel du Louvre.
*source : museemaillol.com
Les chevaux de bois ont agrémenté les premiers manèges tournants dès 1860. Dès la fin duu XIX, ils se démocratisent et apparaissent sur les grandes fêtes dans les Carrousels, les galopants, les manèges suspendus ou à parquets.
Par leur facture, leur attitude, les chevaux de bois sont très représentatifs de leur pays d'origine. Le
cheval français est très réaliste, l' allemand noble et altier, l'anglais fin et racé mais raide, l'espagnol fantasque et fougueux, le belge agraire et docile. Il semblerait que les sculpteurs de
chaque natioanlité aient transposé dans leur fabrication tout l'imaginaire fantastique qu'un peuple voue au cheval.
*musée des Arts forains : chevaux dans le décor grandiose du Grand Palais
Sur un même métier les chevaux sont échelonnés sur trois tailles : celui placé à l'extérieur du parquet est le
plus grand, sa tête est tournée ves l'extéreiur.
Ceux des rangées intérieures sont plus petits, par ordre décroissant; au milieu de ces chevaux cabrés, d'autres sont accrochés à une tringlerie et reproduident le mouvement du galop : ce sont des
sauteurs.
Leur attitude, moins altière mais plus dynamique, reproduit l'allure du cheval sur l'obstacle.
Dans la collection, tous les types de chevaux sont représentés : cabrés, sauteurs, chevaux pour enfants et pour
chaque nationalité. Une gande partie d'entre eux a été nettoyée des couches de peinture, leur polychromie d origine remise au jour, certains ont été décapés pour mieux montrer les principes de
leur construction : assemblage et sculpture.
ils sont identifiés par leur nationalité et leur créateur.
source : musée des Arts Forains
